DEFINITIVAMENTE NO SOY INFLUENCER

Faltan cinco semanas para que se termine el año y me llegó la espinita de la reflexión sobre temas recurrentes en este 2018. Seguramente llegaron a leer este post por el título y ya que están aquí los invito a leer hasta el final.

Foto. Roberto Cadena 

Es curioso que cada que conozco amigxs, y de hecho, fue el año de conocer muchas personas, ahora grandes amistades; me pasa y me pasó en reiteradas ocasiones las risas por la categoría “Influencer”, esto por el hecho de tener un blog o compartir ciertas cosas en redes, a lo cual siempre respondo – Definitivamente NO soy influencer. 

Y la reflexión que les comento va por aquí.

Personalmente la categoría de influencer pienso que conlleva una responsabilidad muy grande, más allá de la capacidad que tienen ciertas personas de ejercer una llamada a la acción de sus usuarios para que consuman tal o cual producto.

Foto. Roberto Cadena 

Creo firmemente que el influencer debe ser, ante todo, un ejemplo de persona para sus seguidores. Alguien que tenga influencia sobre mí para ser mejor ser humano. Y a esto me refiero que: así como comparten conmigo un vestido que se ve hermoso o un hotel lujoso, también me inviten a cuestionar sobre realidades que compartimos muchas mujeres en mi caso, por citar un ejemplo o a debatir sobre temas controversiales.

Me cansé de ver en redes las publicaciones de amigxs que tienen varios miles de seguidores diciendo que hay 5% de descuento en un par de zapatos de marcas que ni las considero en mi presupuesto para invertir. Me cansé de ver en redes sociales los comentarios de amors y en persona te encuentras con alguien que no tiene la cortesía de saludarte. Me cansé de escuchar historias en Instagram donde el problema más grande es el cinturón para combinar.

Hace unos meses descubrí en Instagram la cuenta de una chica de 25 años en España con casi 700 mil seguidores, la seguí porque me enamoró su fotografía y los vestuarios que compartía, pero más allá de eso, quiero contarles que gracias a ella retomé el hábito de lectura.

Foto. Roberto Cadena 

Otro ejemplo que puedo darles, es el caso de un grupo de amigos viajeros que llegaron a una playa hermosa pero abarrotada de basura, y dedicaron días enteros a recoger lo más que podía para limpiar un poquito y compartieron el #Cleanupchallenge. Desde el sur de Asia hicieron que varios grupos de amigos hiciesen lo mismo desde sus ciudades. ¡¡¡¿No les parece esto una locura?!!!

Eso mismo es ser influencer, las personas que tienen la capacidad de aportar un granito de arena para que seas mejor, más empático, tolerante o que pierdas el miedo a protestar si es necesario o a aplaudir lo positivo de otras personas, a valorar los artesanos, a proteger a los animales, a que aprendas y abras tu mente, etc.  

Y para eso me falta mucho, por eso les digo:

Definitivamente no soy influencer. 

Foto. Roberto Cadena 

Todo lo que debes saber del BFW 2018

Segundo año que asisto al Bolivia Fashion Week, BFW, en la ciudad de Cochabamba y he de confesar que en esta ocasión tengo sentimientos encontrados respecto a lo que se vivió estos días de moda nacional e internacional. Hacemos hincapié en las propuestas de los diseñadores nacionales que lograron sobresalir y marcar presencia en una pasarela como esta, que tiene alcance internacional:

Dentro de las presentaciones cabe rescatar el trabajo de ALMA, quien debutó con  su primera colección denominada: “El Laberinto de la fauna”, marca que pretende rescatar la cultura boliviana y expresarla a través del arte; algo que aman este par de creativos (Ariel Canido, diseñador y Marco Arzabe, encargado de la Dirección de Arte).

*Fotografía: Ferdy Cadario

A través de cada una de estas fotografías se puede apreciar prendas que llevan a modo altar especies en peligros de extinción dentro de la fauna boliviana, el jaguar por ejemplo y que quizás muchos de nosotros como bolivianos desconocemos el tema, es por eso que es importante destacar y mencionar que el diseño de modas es también un modo de protesta, de expresar ciertas situaciones que tienen como único fin: el de cuestionar al consumidor. Faldas, pantalones en lentejuelas, bombers y básicas unisex-nos atrevemos a decir- representaron a nuestras especies como el bufeo y la sicurí.

¡Que vivan los amados 80s en esta colección!

Carmen Camacho, AWAJ WARMI junto a sus tejedoras de sueños como ella misma las denomina; ya son 20 años de trayectoria en el mercado nacional, donde lo exclusivo, hecho a mano es lo que prima en cada una de las piezas de Carmen y su equipo, en esta versión nuevamente logró conectar nuestra cultura y costumbres a través de su colección donde predominan los tejidos andinos, larga vida a lo hecho a mano. Y si hablamos de comercio justo a lo que ahora se denomina "slow fashion", que no es otra que la creación de prendas dentro de mayor calidad y exclusividad generando consciencia en el consumo y en este caso demuestra que el contenido cultural es lo que diferencia a Carmen del resto. De Bolivia pal mundo:

*Fotografía: Andres Herbas

Después del copie descubierto de Rosita Hurtado (https://www.youtube.com/watch?v=qH3GD8NBU3M), nos quedamos con la colección “Love for Love”, por fín alguien dentro del diseño nacional se animó a incluir traje de dos piezas pero para novias, para esas que aún creemos en amores libres sin importar cual fuere nuestra preferencia sexual y/o al menos eso fue lo que captamos nosotras, solo nos queda decir: ¡BRAVO! porque a esto le llamamos inclusión, mi amor.

*Fotografía: Ferdy Cadario

Aquellos que asistimos como medios de información para el público lector que sigue este tipo de plataformas, quizás porque no tiene la posibilidad de asistir a este tipo de eventos, es importante informarles y transmitir las experiencias recolectadas y por supuesto que existen puntos que al paso del tiempo se deben corregir y es de estas mismas críticas que se obtienen mejores resultados. Como sabemos, el BFW es cultura, turismo, diseño, incentivando el consumo a lo nuestro y no podemos dejar de obviar y mencionar ciertos temas en concreto respecto al BFW, como por ejemplo: ORGANIZACIÓN,  sabemos que para nosotros los bolivianos, la puntualidad no es nuestro fuerte, pero no está demás seguir trabajando en ello, y dejar de lado esa mala costumbre y falta de respeto hacia los asistentes que cumplen con el horario pactado en invitación ( y más aún a los que pagan por el ingreso) con una espera que supera la hora y media. Al menos para nosotras, no es nada grato, ¿Qué dice el público?

Si bien es cierto, existieron acreditaciones para quienes asistimos como bloggers y/o prensa, personalmente no puedo quejarme porque recibí un buen trato por parte del equipo de protocolo, pero fui testigo de malos tratos por parte de una de las cabezas del evento hacia los invitados que se tomaron la delicadeza de pagar una entrada para incentivar y apoyar a nuestros diseñadores, pero este tipo de actitudes las consideramos reprochables, inaceptables que no deberían repetirse en lo más mínimo.

En la versión pasada ya habíamos comentado sobre la cantidad excesiva de cuadros con desfiles de niños y niñas; nos parece una sobre exposición en una industria que es muy competitiva y hostil, y no podemos dejar de lado el desfile de perros - que no sé para ustedes - pero para nosotras es maltrato animal (porque están sometidos a estrés por el ruido y luces).

Nos atrevemos a escribir esto porque creemos en un evento como este y es importante informarse y entender que el diseño de modas en nuestro país debe dejar de ser un show de espectáculo, hecho para ser difundido en revistas de sociales, periódicos con los mejores vestidos o no, porque debe ser visto como lo que es, y este abarca temas desde un punto de vista cultural, social, identidad, turístico, educación pero sobre todo económico y todo lo que esto conlleva, como ser: divisas o fuentes de trabajo, porque gracias a un evento como el BFW, Bolivia se encuentra en la mira de la comunidad internacional y quizás en un futuro se torne un referente en diseño.

Fotografías: Andres Herbas y Ferdy Cadario

Redacción: Alejandra Crespo  y Claudia Sanchez

8 Looks del BOLIVIA FASHION WEEK – Diseñadores nacionales

Si hay algo que me apasiona hacer en mi vida es viajar, y cualquier cosa con moda. Hoy les comparto un post en el que combino un gran viaje con un evento de moda y lo mejor es que es de mi país, Bolivia <3.

El Bolivia Fashion Week se desarrolló la semana del 15 al 19 de mayo del presente año, en la ciudad de Cochabamba. Además de las 3 noches de desfiles, se organizaron workshops a cargo de diseñadores nacionales e internacionales, rutas gastronómicas y cócteles en los que la idea principal, era fomentar claramente la moda nacional, pero también la cultura y  el turismo; se organizó también un tributo a la denominada “Reina de la Alpaca”: Beatriz Canedo Patiño, un evento exclusivo que cerró esta semana de la moda.

Quiero empezar contándoles mis puntos positivos de las noches de desfiles y mis look favoritos de los diseñadores nacionales.

En un principio llegué al evento con bajas expectativas para sorprenderme por todo y de hecho lo logré, mi experiencias en semanas de la moda se reducían a solo haber asistido a la que se realiza en mi ciudad y esta oportunidad me permitió ampliar mi criterio. 

A la llegada de la primera fecha de desfiles teníamos un espacio específico para las bloggers de la ciudad y quienes habíamos viajado para el evento, con nombre y apellido :).

Lo que pude rescatar de los dos horarios de presentaciones en los desfiles, fue que el  horario de 18:30 eran los diseñadores primerizos, mientras que el segundo horario eran diseñadores consagrados; me hubiera gustado que se hayan mezclado más los cuadros, ya que el primer día vimos mucho trabajo de telas andinas y es algo que vale la pena explotar más.

Aquí van mis looks favoritos

ARIEL CANIDO

ASARTI

"AVA" - ANA NAVARO

AVA es el nombre que recibe la marca de esta joven diseñadora (18 años), cursando su primer semestre de la carrera Gestión y Diseño de Moda, me sorprendió la capacidad de plasmar propuesta en su colección de principio a fin, el trabajo de bordados, cortes y combinaciones de telas, se reflejó en pasarela un concepto claro de reinterpretación inspirado en el traje de La Diablada, una danza que se caracteriza por el vestuario que consta de una careta y traje de diablo y representa el enfrentamiento entre las fuerzas del bien y el mal.

ALMANZA

ROSITA HURTADO 

JULIANA FLORES

Colombiana radicada en Bolivia se inspiró en los “Cholets”, palabra que nace de la combinación de “cholo” y “chalet”, un nuevo término arquitectónico para viviendas o espacios comerciales de la llamada “Nueva burguesía aymara” que se empezaron a construir en el sur de la ciudad de La Paz, Bolivia. Sin duda todo un fenómeno socio-cultural.

#OOTD - Mi accesorio favorito de la temporada

Hoy vengo a mostrarles una combinación que me inspiré crearla a partir de un accesorio que me tiene enamorada. 

Si bien, soy una persona que me considero con un estilo clásico, hay momentos en los que quiero sentirme más arriesgada. Sinceramente nunca aprendí a combinar bien mis accesorios, sean cuales sean (quizás a muchas les pase). Es ese el motivo por el que prefiero ni usarlos o usar los más chiquitos que encuentre. 

Sin embargo, desde el año pasado, sino me equivoco, están en tendencia los famosos "chockers", estos collares bien pegaditos al cuello que podemos encontrar en distintos materiales, colores, combinaciones, con o sin dijes; en fin, hay para todos los gustos.

Les cuento que hace unas semanas recibí un regalito de una marca boliviana llamada SELMA MORENO. La diseñadora que lleva el mismo nombre de la marca, me explicaba que estos diseños son creaciones artesanales con materiales recuperados de telas de Aguayo tejidas por campesinos del occidente boliviano o materiales recuperados de los cuernos que desechan de animales de granja - ya sé, es algo que me sorprendió igual -, tambien hay materiales como el cuero o telas pintadas a mano con motivos autóctonos de las distintas regiones del país.

 

 

 

 

Estén atentos, más adelante voy a ir mostrándoles otros trabajos de la marca. 

Gracias por leer <3 

MI RUTINA DE CUIDADO FACIAL

Aquí estoy nuevamente. Hoy quiero compartirles las cositas que hago a la hora de cuidarme la piel del rostro, siendo franca esto lo empecé hace unos cuantos meses, antes lo único que hacía era crema hidratante y listo. Ya sé, muy irresponsable. 

Quiero empezar por explicarles la importancia de definir que tipo de piel tenemos cada persona. 

Piel normal: Es el término que se refiere a una piel equilibrada. 

Piel seca: Es aquella piel que no produce el sebo necesario para la            piel, puede caracterizarse por la piel tirante y áspera.

 

Piel grasa: A diferencia de la anterior, el rostro produce sebo en              exceso, se caracteriza por el brillo y los poros sensibles. 

Piel mixta: El rostro produce sebo pero únicamente en la zona T, es             decir: frente, nariz y mentón.

Una vez definido esto, ya sabemos que productos son los que necesitamos para nuestro cuidado. 

Mi rutina de cuidado inicia desde el baño todas las mañanas, ahí me lavo el rostro con un gel limpiador. 

Estoy usando uno de la línea Tez de Natura y por ahora me está yendo muy bien, mi piel al ser mixta, la llega a dejar mate y fresca para iniciar el día.

Cuando salgo de la ducha siempre tengo una toalla pequeña solamente para secarme el rostro, es muy importante que sequen a toquecitos suaves para no ser tan agresivos con la piel y evitemos arrugas prematuras. 

Luego me aplico la crema hidratante de la misma línea del gel limpiador.

 Tip 1. Aprendí en estos días de mi amiga Clau del blog De Moda y darle la vuelta al Mundo , que la crema no se debe meter el dedo, sino que con una espátula pequeñita (muchas la traen), yo me fui a una heladería a robarme una :D.    Tip 2. Me gusta dejarla en el refrigerador para cuando me la aplique tener la sensación de frescura. 

El siguiente paso es uno de los más importantes y como les contaba al principio, esta rutina la empecé recién. El protector solar se aplica incluso si nuestro día a día es de puertas a dentro. Yo estoy usando uno factor 50, y he visto cambios en mi piel después de dos meses de usarlo.  

Cuando termino este ritual mi piel está lista para empezar con el maquillaje. 

Tip 3. Buscar bases, bb creams o cc creams con protector solar.

Me gustaría saber de quiénes me leen si tienen alguna recomendación de cualquier otro producto para sumarle a mi rutina, y si saben desde que edad se empieza con el cuidado de contorno de ojos. 

Nota. NO es un post con colaboración con ninguna de las marcas, solo quiero compartirles lo que estoy usando y me funciona. <3

Gracias por leer. 

BOLIVIA MODA otoño/invierno 2017 - Día 5

WEISE

Ya en la recta final y la última noche se presento con muchas propuestas de tendencia en esta temporada, aquí les dejo alguno de mis look favoritos. 

Que lo disfruten. 

ÚRSULA 

En esta ocasión Úrsula Cabrera nos presentó una colección completa más sobria y elegante, en la que el protagonista fue el negro tipo raya tiza, cortes tipo sastre y de nuevo vemos la mezcla de texturas. 

FOREVER 21

VIVIANA ARDUZ

Vestidos en una paleta de colores claros como el blanco, marfil, cremas se hicieron notar en la pasarela por el estilo romantico. 

YIRKO SIVIRICH

Desde Perú, este diseñador propone un estilo militar, se inspiró en historia peruana. Uno de mis favoritos por el trabajo en cortes y telas características de invierno.

SIENNA

Esta marca de lencería, nos presentó una colección en la que tambien formaron parte las prendas deportivas y algunos trajes de baño, una propuesta moderna y delicada y lo mejor de todo boliviana <3. 

PAPINGO MAMINGA

Desde el fashion film inicial con el que abrió la colección Daniel y Marco le sacaron una sonrisa al público e inflamos pecho todos por ser Bolivianos. 

Con frases célebres del país, ilustraciones que gritan BOLIVIA y trabajo en mezcla de texturas y combinaciones fue todo impecable.

Sin duda mis favoritas por que ellos proponen en su loca idea creativa romper esquemas pero sin perder el estilo. 

ANTOINETTE VAN DIJK 

Con la experiencia de esta modelo, ahora diseñadora en el mundo de la moda es de esperarse una gran colección como la que se presentó. 

Ella tuvo la capacidad de plasmar propuesta, diseño y tendencia en combinación con prendas que todos consideramos como básicas. El trabajo en tejidos, bordados, mezclilla y lo que más me enamoró fueron las piezas en alpaca. Mi admiración total. 

ALMANZA

MR. SOLETTO BY MATTEO ROCHA 

A estas alturas del Bolivia Moda pudimos darnos cuenta que la tendencia claramente son texturas de peluche (como le digo yo) y de imitación en cuero, en este caso, la colección de Matteo no fue la excepción en su propuesta. Haciendo énfasis en los hombros, transparencias y faldas como piezas protagonista. Amé.

WEISE BY ERICKA SUAREZ WEISE

El impecable trabajo de Erickita, como le dicen de cariño, me dejó encantada. Era de esperarse su propuesta elegante y un minucioso trabajo en telas que llegan a construir texturas distintas en una misma prenda.